《Red》（红）是美国乡村流行乐女歌手泰勒·斯威夫特的第四张录音室专辑，于2012年10月22日由大机器唱片公司发行，专辑是由她与制作人内森·查普曼又一次合作，同时也邀请马克斯·马丁、希尔贝克、丹恩·哈夫、杰夫·巴斯克尔等加入制作。
《Red》发行首周空降公告牌二百强专辑榜冠军，在2012年最后一周的美国唱片市场上，这张专辑以24万1千张的销售成绩继续当选该榜冠军。《Red》的豪华版包括三首歌曲、两首Demo及一首原声版歌曲。作为推广专辑的首支单曲，《We Are Never Ever Getting Back Together》在网络中首播，并于当天晚些时候通过ITunes及Google Play发布。
创作背景
2012年8月13日，泰勒在在线聊天中解释了专辑标题的含义：“当我想到这张专辑的标题的时候，它听起来可能不合常理，因为这个名字是如此简单。我创作了一首歌叫‘Red’，其实，要说它对于我的含义，所有在这张专辑中盈溢着的不同的情感都与我在过去两年中所经历过的那些激烈的（tumultuous）、疯狂的（crazy）、荒唐的（insane）、强烈的（intense）、半陶醉的（semi-toxic）感情有关。所有的这些情感——跨越强烈的爱（intense love），强烈的挫败（intense frustration）、嫉妒（jealousy）、困惑（confusion），这所有的一切——在我的脑海中，都是红色的（red）。你知道的，在之间没有其他颜色，这些感觉都不会是米黄色（beige）的。所以我给专辑取名为‘Red’（红）。”
在《Red》当中，我们可以听到，泰勒·斯威夫特创作乡村流行乐的技巧已经达到了手到擒来、炉火纯青的地步，除《We Are Never Ever Getting Back Together》、《Red》和《22》这样朗朗上口且必定占据排行榜前10的主打曲以外，《State Of Grace》、《I Almost Do》、《Starlight》也绝对在曲调上深入人心，其实最难能可贵的一点则在于，BTS一直在传达的泛乡村流行概念在《Red》这张专辑里几乎达到了极致：开篇《State Of Grace》急速的鼓击是侧重于摇滚乐的编曲手段，却在歌词和歌曲寓意里传达着非摇滚乐的庄重与优雅，像是古典音乐打了一记擦边球；当然，也在《The Last Time》当中尝试了大段的弦乐铺排，在与英伦摇滚乐队Snow Patrol主唱Gary Lightbody合作的该曲当中，这种“联姻”的方式也可以算是对英式抒情摇滚的摄取。
如果你要问泰勒一直在使用的班卓琴在哪儿，专辑同名曲《Red》的开头和《Treacherous》的主体，则都是班卓琴这一乡村音乐必用乐器的最好展现，但《Red》并不单单是班卓乡村乐的展现，g.c部分不断叠加的电子音效将red这一单词反复体现，而这一单词已经不仅仅只是描绘在该张专辑封面上的唇色，更是描绘了她整个人如今在乐坛的状况；但其实《Red》却不是泰勒在这张专辑里唯一涉猎电子声效的单曲，《I Knew You Were Trouble》也是在g.c处给我们带来了绝对的惊喜，这样一首由Dubstep电子音乐风格渐入乡村流行音乐风格的作品，将乡村音乐由保守和陈旧之中解放，Taylor Swift将乡村音乐的多重可能性巧妙地在她的第四张个人专辑《Red》当中展现而出。