尤克里里很多人以为是玩具，把她当乐器的人也常以为她就是用来弹唱些简单歌曲的，其实尤克里里和吉他，和其他一些乐器都是可以独奏指弹的，并且她的技巧丰富不亚于吉他。
1. Playing Very Slowly (慢慢地练习弹奏)
慢慢的地弹奏会使你的手肌肉产生记忆，有助你手指做出更快更正确的动作。当你弹错了的时候，请不要再继续练习错误的弹奏，应该慢慢地弹春到正确为止。当你的肌肉产生了记忆力，然后再加快到正常的速度。
2. Refusing to Rush Things （拒绝急速练习）
初学者在练习时通常是扫一个和弦＝》停止＝》再按另一个和弦＝》扫弦。但这种方法会制造出不平衡、不和谐的声音。尝试用一个慢的速度去弹令你换和弦时不会停止那歌曲的流程。
另外当你成功弹奏一首完整的歌曲时，保持平均的速度是很大的挑战。很多人在弹熟歌曲以后会越弹越快，ukulele高手 JAMES HILL说过保持连贯的速度对他来说是最难的。
这时你需要一个节拍器帮助练习均匀的节拍速度。
3. Recording Yourself （为自己的弹奏录音）
录音是件很简单的事，随便用手机或录音机之类的都可以录。录音可以帮助你知道自己的薄弱环节和及需改善的地方。如：1、有没有越弹越快啊。2、会不会弹出唧唧响的声音。3、一整句是否弹得连贯？
4. Playing With and For Others (和别人一起交流、讨论弹奏尤克里里）
在大家面前弹奏也是一种动力，令你更加努力地练习。另外加入一些ukulele群组、讨论组也可以认识到经验比你丰富的朋友，可以给你建议或指导。以及身边的朋友激发你灵感，技巧和音乐方面。
5. Knowing When to Stop Practising (练习有张有驰，要注意休息）
当你深深沉醉练习往往会练习到手指跟关节疼痛。如果痛楚感觉是只是外伤（如手指头痛），这些都不会带来永久伤害。但如果你感觉是痛楚是内部的（例如肌肉痛，抽筋），这些伤害是永久的。当你练习到感觉痛楚的时候，你一定要休息。要记住，现在的休息是为了未来走更远的路。如果疼痛一直在持续的话，请尽快找医生找出原因。
6. Stealing From Everyone (学习别人有用之处）
披头士成员Paul McCartney保罗麦卡尼说过伟大的演奏家是懂得怎样借跟偷取别人的长处。我们应该扩阔我们的音乐，除了ukulele外也享受其他种类的音乐，听听在其他乐曲的旋律跟和弦，然后将他重新创造在ukulele的弹奏上。
观看音乐家(有ukulele或其他乐器演奏也可），观察他们如何表达乐曲的方法跟情感。
将以上他们的长处加以学习从而慢慢建立自己的风格。
7. Varying Your Inversions and Verying Your Invarsions （改变你的转换成不同版本）
当你熟悉和弦根音的位置后，你可以慢慢尝试其他转位的和弦。虽然都是同一个和弦，但出来的声音是不同的。用不同的和弦在歌曲里可以丰富歌曲以及让聆听者感到有趣。
熟悉指板上的每个音位置是很重要的。首先，我们可以从单音开始，先学习每一条弦的第5品：
G弦第5品＝C
C弦第5品＝F
E弦第5品＝A
A弦第5品＝D
进而再把和弦有不同变化，例如C和弦可以是最简单的3000（从一弦而四弦），也可以是3345，进而是10000也可以。
8. Opening Your Ears （打开你的耳朵）
当你想弹奏某一歌曲，先不要在互联网直接去找那首歌的曲谱，先尝试自己抓谱。先从最简单的歌开始，例如”生日快乐”歌，先弹第一个(随便一个音），然后试试抓第二个音，究竟跟第一个音是高，低或一样，再慢慢抓整首歌。
抓音有信心之后，你可以慢慢组成和弦：
－先找到那首歌的音调，在c弦慢慢试哪个音才是主调。
－当找到那个key之后，找出那大调的其他家族和弦。
－试试弹出合适那首歌的和弦。
最后一点，集中找到歌曲的key的1，4，5和弦，通常都就用于大部份歌曲。
9. Enjoying Yourself （享受弹奏）
记住你是享受玩音乐不是为音乐而工作。ukulele 经常被贬称为玩具。但玩具代表有趣，所以当你弹奏ukulele，不要给压力去弹奏而应该享受其中。
10. Busting a Nut (打破常规）
－retune（重新调音）：不要只以为ukulele只可以调成gcea，也可以调成不同组合去配合弹奏的歌。
－imitate（熟悉的）：用ukulele不同的弹奏方法去模仿其他乐器的声音，例如用同一时一起勾四弦的和弦去模仿钢琴的声音。
－investigate (研究）：这世界充满了不同类型的音乐，多听不同类型的音乐可以扩阔及令你引发灵感。