迷失东京是一部情绪化的影片 抓住了当代人灵魂深处的失落

《迷失东京》是2003年8月29日上映的一部美国日本喜剧爱情片，由索菲亚·科波拉执导，斯嘉丽·约翰逊、比尔·默瑞等人主演主演。该片讲述的是人在异地因为文化语言的不同，很难融入当地，因为寂寞而彼此吸引的老男人和年轻女人的婚外恋，最终在生活隐藏的无限可能中重新找到了信念的故事。该片于2004年获第76届奥斯卡最佳原创剧本奖。
鲍勃·哈里斯(比尔·默里饰）与夏洛特(斯嘉丽·约翰逊饰)这两个美国人在日本东京相遇了。鲍勃是一位电影名星，来此目的是为了拍摄一部商业广告，而夏洛特则陪伴其工作逛的丈夫，一位摄影师（乔万尼·里比斯饰）来此旅游的少妇。在一个无眠之夜，鲍勃与夏洛特在一家豪华饭店的酒吧里相遇。这一次偶然的相遇很快便在两人之间铸就了一段奇妙的友谊。夏洛特与鲍勃两人在东京开始了一段冒险的旅程，期间他们遇到了各层次的市民，令他们深感不虚此行。欢欣之余，他们也找到了新的人生信念。 
比尔-默里饰演逐渐过气的好莱坞影星鲍勃·哈里斯，悲哀而无力地看着风华一点点逝去。爱情从婚姻中黯然退场，所有生存的激情消失殆尽。生命对他不再有任何意义，仿佛只剩一具麻木的躯壳在茫然行走。哈里斯来到东京拍摄一则威士忌广告，他对这份工作毫无兴趣。回到旅馆，只是一人枯坐，他并不是疲倦，而是彻底厌倦——不仅是对生活，而是对生命本身。
 斯嘉丽-约翰森饰演年轻美丽的大学毕业生夏洛特，正当青春妙龄。她与一位摄影师结婚，陪丈夫来到东京，却发现丈夫完全沉浸在工作中，几乎忽略了她的存在。夏洛特只好一个人百无聊赖地在城市里闲逛，漫无目的地在街上游荡。她突然感到自己对这种状态是多么烦恼，而对丈夫又是多么不了解。
乔万尼-里比斯饰演夏洛克的丈夫，是一位摄影师，因为是个工作狂而冷落夏洛特。

安娜·法莉丝饰演生活在日本的美国人凯莉，年轻貌美的电影女演员，是夏洛特和鲍勃·哈里斯的好朋友。

该片的灵感来自索菲娅20多岁时在东京的旅行，那段经历令她产生许多感慨。比如她感到在异国突然遇到同乡往往产生一种奇妙的亲切感乃至激动，同时她发现陌生的环境中，很容易在午夜时分陷入对生活的检视与思考中。索菲娅希望通过这部电影表达她对东京的热爱与怀念，在她看来，人生总会经历那样的迷失时分，也会有男女主人公那般美妙的邂逅，都不能永恒，却会对生命产生不可磨灭的影响。
比尔·墨里也是她想拍摄此片的一个重要原因，她非常欣赏墨里的表演，并希望为他量身定做一个剧本，挖掘出他特别感性的一面。

为了恰倒好处地展现了“美国人在东京”的差异性情境所造成的文化冲突，导演索菲亚·科波拉只带去了包括自己在内的8个美国剧组演员，其他都是在当地找的工作人员，大部分都不会说英语。语言障碍以及风俗习惯、社会规范的限制都让影片拍摄困难重重。索菲娅认为日本文化的核心就是尊敬、礼貌与荣誉，所以她尽力通过表现出对日本文化的尊重来克服阻碍。她希望影片的操作方式更具日本风格，而不是把美国的一套照搬过来强加给日本的同仁，该片弥漫着一股自然的幽默感。

索菲娅过去的作品总是以年轻女性的视角显示出自己的独到之处，而这次她进入了一位中年男性的心理世界。她认为事实上片中男女主人公处于相似的人生困境中，无论是中年危机亦或青春的迷惘，同样是对人类自身存在的置疑，这种困境因处于他乡而更得以激化。
在《迷失东京》中，她取得了跳跃式的进步。这部情绪化的影片有一股自然的幽默感，来自“美国人在东京”的差异性情境造成的文化冲突。事实上影片还有第三位主人公，那就是东京和它所代表的日本文化，或许更确切地说，是索菲娅·科波拉眼中的日本社会。在这里，她是用日本，这个陌生的国度强化生存的孤寂感。那种身处异乡、难以与周围的环境取得有效沟通的境遇将人的永恒孤独具像化了，与周遭现实仿佛脱节般的疏远感突显出一股不知所措的迷茫。索菲娅是如此精确地抓住了当代人灵魂深处的失落，轻轻触动每个人心灵中最柔软脆弱的部分，牵引出所有被隐藏的孤寂与伤感。
《迷失东京》让许多身在异国的人士感同身受。《迷失东京》作为一部经典的爱情片既有让人哈哈大笑的幽默，也有让人倍感亲切的温柔。如同所有值得纪念和回味的爱情故事一样，它带着苦涩的甜蜜、美丽而动人地走进了人的心灵。
《迷失东京》营造氛围和观察的部分比讲述故事的部分还要长。但你不会介意：科波拉静静地保持着压抑的调子，不会有第二部这样的电影了，除非遗传学来插手。
《迷失东京》中科波拉和她的演员设定浪漫和喜剧的意外方式，恰到好处，而且依赖于角色其他的真实性。