唐统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态，建立了统一强盛的国家，对外贸交易发达，生产力极大发展，较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期，更是我国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化，并融入我国文化之中，从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中，充分体现出来。
时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统。
唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。
慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。
唐代女服的领子，有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。
“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丝”。“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花”。唐代的裙子颜色绚丽，红、紫、黄、绿争艳斗研，尤以红裙为姣姣者。街上流行红裙子，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就已经遍地榴花染舞裙了。
也许是受阴阳五行说的影响，杨贵妃最喜欢着黄裙，那是地位的象征。
“慢来罗裙半露胸”，从一个侧面反映了当时社会思想开放的程度。
个人觉得唐朝服装应该是鲜卑服装汉化的结果，北朝-隋-唐的政权交替不可能改变政府和民间的服装，而北朝很大程度上其实就是鲜卑人的朝代。
同时期与北朝-隋相对应的南朝服装则延续了东西周秦汉魏晋的服装特点，是汉族的传统服饰。
1、延续传统的同时推陈出新。唐朝女性服饰个性鲜明，与以往朝代服装相差较大。唐朝服饰是传统服饰与外来服饰相互融合以及自身不断创新发展的结果。唐朝服饰在发展过程中不仅没有脱离传统的民族特点，还在此基础上加强借鉴与创新，在形式上延续传统，从更深的精神层面去理解民族传统文化特点。唐朝女性服饰在延续传统的基础上推陈出新，大胆的接受外来元素，结合自身文化特点，吸收外来精华，打开了唐朝乃至中国古代服饰发展的繁荣局面。无论是服饰的样式、材料、颜色，还是图案、搭配等都体现着传统的传承与创新，是现代服饰设计需要学习和借鉴的地方。
2、 高新材料与技术相辅相存。唐朝女性服饰的发展离不开纺织业、印染业以及刺绣工艺的繁荣发展。衣料与设计的关系是技术与艺术的完美体现，服饰面料是服装的基础，也是设计的灵魂，如果没有高质量的面料，就不能设计出高水平的服饰。从现代服饰发展来看，就是唐朝服饰文化传承的体现，将材料与技术相结合，才能更好的发展服饰，设计出更好服装。
3、启迪现代服饰设计灵感。唐朝服饰的色彩运用与款式设计中体现着“天人合一”的哲学理念，并且逐渐被世界所认识和接纳，对世界的服饰文化有着深远的影响。唐朝服饰的色彩运用与设计理念一直延续到今天。随着时代的进步与发展，世界各国在不断的丰富自身的文化体系，在服饰方面逐渐挖掘传统文化特色，还对彼此的民族文化精华进行接纳与吸收。中国的传统文化在世界也具有一定的影响力，受到国际时尚界的关注与重视。在服饰造型与表现手法上，唐朝服饰的特点与文化底蕴深深地影响现代服饰设计，启迪现代服饰设计的灵感，唐代服饰文化成为我国民族特色代表之一。
唐朝服饰的特点是双轨制。
在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服(即鲜卑装)系统。
唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰;唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。
唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润。在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。