【图】小宝贝丽江手鼓简谱大全 手鼓结构介绍大全

手鼓是鼓中的一个大类别，是一种打击乐器。各地、各民族称谓不同，制法也稍有差别。在中东和中亚很多国家都有自己的手鼓乐器。其中铃鼓“达卜”是维吾尔、乌孜别克、塔吉克等族的手鼓，流行于新疆。维吾尔语称“纳格曼达卜”或简称“达卜”。鼓身扁平圆形或八角型，单面蒙羊皮或驴皮，框周围嵌有若干铜或铁制小铜钹，故名。直径20-50厘米不等。历史悠久，四至六世纪敦煌北魏壁画中早已出现。

鼓身扁圆形，鼓框木制，有的用多层板条烘烤弯曲定形而成，鼓口直径19.5厘米、鼓边高3.5厘米～4厘米，两面均蒙以牛皮或羊皮。将皮面预先缝在大于鼓口的圆铁圈上，铁圈用粗铅丝制作，直径21.5厘米，然后在两铁圈中穿以绳索，拉紧铁圈而使鼓皮绷紧。鼓框一侧设有短木柄，柄长9厘米、柄径2.6厘米。手鼓鼓面光素无饰，鼓框和短柄均涂以红漆。鼓棰木制，棰长26厘米，棰柄稍粗。
手鼓是鼓中的一个大类别，是一种打击乐器。各地、各民族称谓不同，制法也稍有差别。在中东和中亚很多国家都有自己的手鼓乐器。
其中“达卜”是维吾尔、乌孜别克、塔吉克等族的手鼓，流行于新疆。维吾尔语称“纳格曼达卜”或简称“达卜”。鼓身扁平圆形或八角型，单面蒙羊皮或驴皮，框周围嵌有若干铜或铁制小铜钹，故名。直径20-50厘米不等。历史悠久，四至六世纪敦煌北魏壁画中早已出现。
新疆手鼓:
新疆手鼓又称达卜。达卜是以其音响命名。达卜：因敲击时发出“达”、“卜”两种音响而得名。手鼓是新疆各族人民庆祝丰收、节日的常用乐器。
达卜早在1400年前的南北朝时就已出现，隋唐时期，达卜随西域歌舞传入内地。1759年以后，达卜列入清代的回部乐。长期以来，达卜广泛流传于民间，成为新疆维吾尔、乌兹别克、塔吉克等少数民族的传统乐器。
在长期的发展中，各民族的达卜形制略有不同，各具特色，音色丰富，广泛用于器乐合奏和民间歌舞伴奏。
维吾尔族人民非常喜爱达卜，男女老少都会演奏。在维吾尔族各种形式的器乐合奏和歌舞伴奏中，它都是不可缺少的重要乐器，经常作为领奏乐器使用，并起着协调乐队高、中、低音和统一节奏的指挥作用，除可合奏或伴奏外，还能进行独奏。
达卜音色清脆响亮，声音力度变化幅度较大，演奏技巧灵活多变，可以起到烘托各种不同乐曲情节气氛的作用。
手鼓造型可爱，颜色热烈，能产生欢快的气氛。
演奏编辑:
达卜由于流传地区的不同，而形成特色各异的演奏风格与流派。传统的演奏技巧主要有鼓心音、鼓边音、掌音、指音、挫音和弹音等，奏出的音响高低顿挫，形成丰富的音乐语言。
此外，也可将达卜置于两腿之间，双手滚奏鼓边，发出如铃的乐音。
维吾尔族：演奏时，双手“虎口”扶住鼓框，除拇指外，其余各指均可用于击鼓。手指敲击鼓面的不同部位，能发出音响有别的“咚”、“哒”之声，音色千变万化，表现力极为丰富。摇动鼓身，使小铁环撞击鼓框，亦能发出“沙沙”的音响。
乌兹别克族：演奏时，左手持握手柄，用右手拍击鼓面。

在维吾尔族、乌兹别克族，达卜通常由男子演奏。

尤为独特的是，塔吉克族的达卜，几乎全由女子演奏，这是多年来留下的传统风俗。
结构编辑:
达卜鼓框木制，内缀有小铁环，单面蒙皮，各民族的达卜形制略有不同。
达卜是在扁圆形的木制鼓框上，单面蒙以羊皮、小马皮或驴皮，鼓框内侧缀有许多小铁环而成。现达卜还多蒙以蟒皮，使发音清脆响亮。
在维吾尔族，达卜有大、中、小型三种，面径36～52厘米。一般乐队和手鼓舞伴奏常用中型鼓，鼓面直径约44厘米，鼓框高5厘米左右；古典音乐木卡姆伴奏乐队则用大型鼓和小型鼓。
乌兹别克族的达卜，在外形、制作和奏法上，都与维吾尔族的达卜相似。

塔吉克族的达卜，鼓框宽大，形制别具一格。民间多使用白杨木制的旧筛子边据作鼓框，蒙以狼皮、牛皮、小马皮或驴皮。鼓框内侧不缀小铁环，有的只在鼓框中装以3副小铁钹。演奏起来，音色低沉、浑厚，装有铁钹的达卜，音响更为铿锵雄壮。

非洲手鼓的三个基本音非洲手鼓上有三个基本音；它们是高，中，低音。当然还有一些其它音色打法，但都不如这三个音重要，通过这三个音的音色变化，非洲手鼓完全可以淋漓尽致的发挥节奏的律动。 低音，四个手指放松着并拢，大拇指张开，要想打出一个浑厚的低音,重心一定要放在整个手掌上.就是说主要发力点是在手掌,但这并不是说手指一点都不能接触鼓面,手指也是要接触鼓面的,但发力的重心一定要在手掌上，它的击打位置是鼓面的中心附近。绝不能手的任何部位出离鼓面之外,中音，跟刚才低音的手型是一样的，但在鼓面上的位置是不同的，四个手指的根部要在鼓面边缘，打中音是要保证四个手指的手指肚同时平整地击打在鼓面上，就是说手指肚一定要先接触鼓面，把发力的重心一定要放在手指肚上。但手指根部的地方也是要接触鼓边的，只是发力的重心不在这里。手腕要微微向下并低于手指，手腕不能跷起来或平 行于手指。手腕放松，四个手指并拢。注意只是给四个手指一个并拢的力量，不要把四个手指绷的象四根棍子一样，尤其是击打在鼓面的那一瞬间，手指也是不能崩紧的。打中音的时候要体会自由落体的感觉,感觉你的手像一个重物一样从空中落下来。打中音需要一些力气，前提是手指一定不要绷紧。中音是比较难打的，需要长久的练习体会，不断调整手型。千万注意打中音时不要出现参杂着高音的声音。      高音，打高音和中音的位置几乎是一样的，不同的是手指要散开并不是并拢，注意手指是在最自然和最放松的状态下散开，不要故意张的很大。重心要放在手指根部有肉的地方（在掌心和手指根部之间的位置），靠它的冲击力，手指会自然迅速的击打鼓面。就像甩鞭子一样，把手指甩出去。击打在鼓面的只是四个手指的手指尖，手指肚是没有击打在鼓面上的，手指肚和鼓面之间是有一个空间的。打高音是要体会手指完全放松的感觉，不要给手指加任何的意识，要体会手指就像没有长在身上一样，只有这样，才会通过冲击力更自然的甩出手指。高音的声音大小取决于手指的放松程度，越放松打出来的高音会越高越好听。同样的，手腕也是低于手指的，并且打高音时手腕要稍微的绷紧无论是中音还是高音，双手在鼓面上的相互位置不能平行或接近平行，除大拇指外，四个手指都应该在鼓面内，尤其注意小拇指不要离开鼓面。把大拇指张开，双手会在鼓面上成一个三角形。两个大拇指形成的是三角形的最底边，两个食指分别是三角形的两个侧边。这样的双手演奏姿势才是对的。      低音，中音，高音，它们最大的区别是重心位置的不同，就是说发力点的不同，低音的重心位置在手掌上，中音的重心位置在四个手指上，高音的重心位置在手指根部上。 无论是打高音，中音还是低音，他们有一些共同点如下；

1，小臂，手腕，手指要保持一条直线，尤其是在手演奏的运行中，不要拐来拐去的改变这条直线，这是最省力气的打鼓方法。2，无论打什么音，打完之后手都要快速干脆的抬起来，不要粘在鼓面上，就像人眨眼睛一样，一瞬间就要抬起来。或者说是就像击打在一个滚烫的火炉上一样，手要马上抬起来。3，手腕千万不要上下抖来抖去的，手腕基本上是不变的，基本上是靠手臂带动手腕的力气来打鼓，手腕是固定的。尤其是打中音和高音的时候，更要注意手腕不要抖动。如果 手腕抖来抖去的话，一是不美观，二是打不上力气，三是打不出好听的声音。打鼓时注意观察你的手腕。还有，无论什么时候，肘部的角度都是一定的，就像掰手腕时那种用 力方法。4，大拇指都是完全张开的，张开的好处，一是保持手的平衡，二是可以更容易快速的击打，三是不容易伤害到大拇指，如果打中高音时大拇指没有张开的话，很容易把大拇指  打在鼓面的边缘或铁圈上，大拇指会很疼痛。所以要克制锻炼大拇指张开的习惯。5，打任何音色的时候都不要低头看你的鼓，这样显的很没有自信。一定要挺胸抬头。